후안 에르난데스
마스터 루티에ેણ
후안 에르난데스
스페인의 위대한 공방에서 보낸 40년, 그리고 마침내 자신의 이름으로
발렌시아 투리스 - 1948년 출생
일부 루티에는 젊은 나이에 독립함으로써 이름을 알립니다. 후안 에르난데스는 정반대였습니다. 그는 열다섯 살에 프란시스코 에스테베 공방에 들어가 그곳에서 자격을 취득하고, 생산 현장을 이끄는 자리까지 올랐으며, 그 유명한 공방이 생산한 가장 뛰어난 악기들을 수십 년 동안 제작했습니다. 그러고 나서 대부분의 제작자들이 속도를 늦출 생각을 할 나이에 마침내 헤드스톡에 자신의 이름을 새겼습니다. 그 결정에서 탄생한 기타들은 어디서든 구할 수 있는 수제 스페인 기타 가운데 최고의 가성비를 자랑하며, 그 이유는 간단합니다. 첫 기타를 만들기 전에 이미 수천 대를 제작했기 때문입니다.
발렌시아 외곽의 마을
후안 에르난데스 이란소는 1948년 발렌시아 주의 내륙 도시 투리스에서 태어났습니다. 발렌시아 시에서 약 30킬로미터 떨어진 곳입니다. 악기에 관심이 있던 소년에게 그것이 무엇을 의미했는지 이해할 필요가 있습니다. 발렌시아는 스페인 기타 제조의 위대한 중심지였고, 지금도 그렇습니다. 세계에서 제작되는 스페인식 클래식 기타와 플라멩코 기타의 압도적인 다수가 실제로 만들어지는 곳이 바로 이 주입니다. 그라나다와 마드리드는 이름난 개별 제작자들을 배출했습니다. 발렌시아는 기타를 생산했습니다.
1963년, 안정된 손기술과 목공에 관심이 있던 열다섯 살 소년에게 그 지역은 드문 기회를 제공했습니다. 집에서 가까운 곳에서 진정한 기술을 배우고, 실제로 올라갈 수 있는 진로를 밟을 수 있었던 것입니다.
열다섯 살의 견습생
그는 열다섯 살에 프란시스코 에스테베 공방에서 기타 제작을 배우기 시작했습니다. 에스테베는 스페인 기타 제조에서 가장 존경받는 이름 중 하나였고 지금도 그렇습니다. 진정한 체계와 공식적인 승진 경로를 갖출 만큼 규모가 컸으며, 그만큼 진지한 곳이었기에 승진에는 실질적인 의미가 있었습니다.
에르난데스는 그 길을 끝까지 올라갔습니다. 그는 oficial 자격, 즉 스페인의 공식적인 기타 제작 기술 자격인 인증 기타 제작자 자격을 취득했고, 얼마 지나지 않아 에스테베 공방의 생산 관리자가 되었습니다. 여러 해 동안 그는 그 회사 제품군의 최상위에 있는 디럭스 모델, 즉 그 공방의 명성이 실제로 걸려 있던 악기들의 제작에 직접 관여했습니다.
그 도제 수업이 무엇을 의미하는지는 아무리 강조해도 지나치지 않습니다. 몇 년간의 교육이 아니라, 스페인의 한 기타 공방에서 작업대 앞부터 작업장 전체의 관리까지 모든 직급을 거치며 40년을 보낸 것입니다. 전 세계의 딜러와 연주자들을 만족시켜야 하는 기준으로, 대량 생산을 하면서 말입니다. 스페인 기타를 대량으로 제작하며 배울 수 있는 것은 무엇이든, 에르난데스는 모두 배웠습니다.
자신의 이름을 건 브랜드
2001년경 그는 자신의 공방을 세우고, 소규모 장인 팀의 도움을 받아 자신의 이름으로 한정 수량의 기타를 제작하기 시작했습니다. 팀 규모는 해마다 달라 3명 또는 4명이었습니다.
그 제안은 명확했고, 현재 시장에서는 거의 유일하다고 할 만했습니다. 이 기타들은 전부 수작업으로 제작되며, 좋은 솔리드 목재와 전통적인 스페인 제작 방식을 바탕으로 만들어집니다. 탁월한 경험을 지닌 제작자가 소수의 장인 팀과 함께 적은 수량으로 제작하면서도, 전문가와 상급 학생들이 실제로 구매할 수 있는 가격을 제시합니다. 그의 공방이 차지한 수준의 완전 수제, 수제 서명 루티에 기타를 찾기란 이제 매우 드뭅니다. 바로 그 희소성 때문에 그의 악기는 스페인 루티에 업계에서 최고의 가성비를 보여주는 기타 목록에 그토록 자주 이름을 올립니다.
이 공방의 철학은 수제 악기의 영혼을 담은 스튜디오용 기타와 콘서트 기타를 제공하는 것입니다. 음질, 연주 편의성, 가격 사이의 균형이 뛰어나 연주자들이 거듭 특별하다고 평가하는 관계를 추구합니다.
그의 기타에 대한 명성은 널리 퍼졌습니다. 유럽과 북미 전역의 전문 딜러들이 그의 기타를 취급하며, 이제 이 공방은 국제적으로도 인정받고 있습니다. 단순한 호기심의 대상이나 저가 제품이 아니라, 전문 악기의 진지한 공급처로서 말입니다.
기타 제작 방식
이 공방은 클래식 기타와 플라멩코 기타만 제작하며, 진정한 스페인 전통 제작 방식에 따라 프리미엄 음향목을 사용해 모든 작업을 수작업으로 진행합니다.
클래식 악기의 상판에는 솔리드 독일산 스프루스 또는 잘 숙성된 캐나다산 웨스턴 레드 시더를 사용하며, 대부분 인디언 로즈우드 측후판과 조합합니다. 다만 특정 모델에는 그라나딜로와 기타 이국적인 목재도 사용됩니다. 넥은 시더 또는 마호가니로 만들고, 장기적인 안정성을 위해 에보니로 보강하는 경우가 많으며, 지판은 모두 에보니입니다. 스케일 길이는 스페인 표준인 650 mm, 너트 폭은 52 mm입니다. 마감에는 니트로셀룰로스 래커를 사용합니다. 얇게 유지되어 상판이 자유롭게 움직일 수 있기 때문입니다. 상위 모델은 주문 제작 시 수작업 프렌치 폴리시 상판을 지정할 수도 있습니다.
플라멩코 기타는 두 가지 전통적인 형태로 제작됩니다. 블랑카는 측후판에 솔리드 사이프러스를 사용해 가볍고 밝으며 타악기 같은 울림을 냅니다. 플라멩코가 요구하는 빠른 어택과 즉각적인 반응을 지닌 기타입니다. 네그라는 더 깊은 울림과 긴 서스테인, 풍부한 배음을 위해 인디언 로즈우드를 사용합니다. 보다 다재다능한 악기로, 서정적인 클래식 구절은 물론 라스게아도도 능숙하게 소화합니다. 두 모델 모두 가볍게 제작하고 낮은 액션과 최소한의 넥 릴리프로 세팅하며, 골페아도르를 장착합니다.
목재 선정은 엄격하게 관리되며, 모든 악기는 개별적으로 조정됩니다. 소규모 아틀리에의 규모에서 생산 공방의 규율을 적용한 이러한 조합이야말로 이 기타들의 조립 상태와 마감이 꾸준히 거의 완벽하다고 평가받는 이유입니다.
모델
제품군은 진지한 학생용 악기부터 완전한 콘서트 기타까지 이어지도록 의도적으로 구성되어 있습니다.
- 모델로 루티에르 — 스프루스 또는 시더로 제작되는, 완전 솔리드 수제 기타 라인에 대한 작업실의 입문 모델입니다.
- 프로페셔널 플라멩카 — 사이프러스의 블랑카 또는 인디언 로즈우드의 네그라로 제공되는 프로페셔널 플라멩코 기타입니다.
- 루티에르 플라멩카 — 특수 숙성 사이프러스를 사용하고 더 정교한 바인딩을 적용한 한 단계 높은 플라멩코 기타입니다.
- 콘시에르토 — 콘서트용 클래식 기타입니다. 리브 깊이가 더 깊은 약간 큰 바디로 제작되어 투사력을 높였으며, 밀도 있고 선명하며 생동감 넘치는 음과 풍부한 배음이 특징입니다.
- 하우저 모델 — 세고비아의 1937년 하우저 기타를 오마주한 모델로, 원작의 사양과 브레이싱에 따라 제작됩니다.
- 엠퍼러 — 작업실의 가장 현대적인 악기입니다. 노멕스 코어 위에 얇은 시더 두 겹을 올린 더블 톱 콘서트 기타이며, 코코볼로로 제작한 더블 백과 더블 사이드를 갖추고 있습니다.
마지막 두 모델은 이 공방의 성격을 잘 보여줍니다. 이렇게 깊이 전통에 뿌리내린 작업실이라면 스페인 기타의 정통 양식에서 멈췄어도 이상하지 않았을 것입니다. 그러나 이곳은 충실한 하우저 오마주와 노멕스 더블 톱을 모두 제작합니다 — 같은 작업대에서 콘서트 기타에 대한 가장 전통적인 접근 방식과 가장 현대적인 접근 방식을 모두 선보이는 것입니다.
알베르토 에르난데스와 2세대
후안의 아들 알베르토 에르난데스 몬포르트는 아버지가 걸었던 길을 그대로 따랐습니다 — 열다섯 살에 견습생으로 작업실에 들어가 자격을 취득하고, 자신의 이름으로 제작하는 장인으로 가업에 합류했습니다.
그는 이제 수석 루티에로 일하고 있으며, 작업실의 최고급 악기 중 점점 더 많은 수가 그의 손으로 직접 제작되고 그의 서명을 담고 있습니다. 하우저 오마주와 엠퍼러 더블 톱은 모두 그의 작품입니다. 이는 스페인 기타 제작에서 익숙하고 건전한 흐름입니다. 아들이 아버지의 제작 방식을 이어받은 뒤, 아버지가 구축한 범위를 넘어 제품군을 확장하는 것입니다.
이들 부자는 함께 오늘날 스페인 기타의 가장 완성도 높은 제품군 중 하나로 널리 평가받는 라인업을 제작합니다 — 플라멩코와 클래식, 학생용부터 콘서트용까지, 전통적인 모델부터 더블 톱 모델까지 아우릅니다.
사운드
연주자들은 이 기타를 놀라울 만큼 일관된 표현으로 설명한다. 따뜻하고 정확하며 마감이 우아하고, 선명하고 또렷한 고음과 탁하지 않으면서도 충분한 무게감을 지닌 저음을 갖췄다는 것이다. 클래식 모델은 균형과 음 분리가 뛰어나고, 콘서트 악기는 진정한 투사력과 음색의 밀도로 평가받는다.
플라멩코 기타는 의도적으로 전혀 다른 악기다. 날카로운 어택과 빠른 반응, 그리고 해당 양식에 필요한 건조하고 타악기적인 음색을 지녔으며, 상판이 타격과 동시에 울리도록 가볍게 제작된다.
이 제품군을 하나로 묶는 요소는 연주성이다. 넥 프로파일은 부드럽고 반응성이 뛰어나며, 손이 작은 연주자에게 편안하다는 평가를 자주 받는다. 액션은 버징 없이 빠르게 연주할 수 있을 만큼 낮게 설정되어 있다. 이는 어떤 악기가 다시 돌아오고 어떤 악기는 그렇지 않은지 40년 동안 지켜본 사람이 만든 기타다.
에르난데스가 중요한 이유
- 스페인 기타 제작의 중심지인 발렌시아 투리스에서 1948년에 태어났다
- 열다섯 살에 프란시스코 에스테베 공방에서 견습을 시작해 오피시알 자격을 얻었고, 생산 관리자로 승진했다
- 에스테베 최고급 라인인 디럭스 모델을 여러 해 동안 제작했다
- 2001년경 자신의 공방을 설립하고, 소규모 장인 팀과 함께 자체 라벨로 한정 수량의 기타를 제작하기 시작했다
- 프리미엄 통 원목을 사용해 전통적인 스페인식 구조로 클래식 및 플라멩코 악기만을 전부 수작업으로 제작한다
- 두 가지 플라멩코 전통을 모두 선보인다 — 사이프러스로 만든 블랑카와 인디언 로즈우드로 만든 네그라
- 뛰어난 가성비를 제공하는 것으로 널리 평가받는다. 고급 학생과 전문 연주자가 구매할 수 있는 가격대의 완전 수제, 제작자 친필 서명 루티에 기타
- 현재 아들 알베르토 에르난데스 몬포르트와 함께 작업하고 있으며, 수석 루티에인 알베르토는 에르난데스 공방의 디럭스 모델인 하우저 헌정 모델과 엠퍼러 더블 톱을 직접 제작하고 서명한다
흥미로운 기타는 스물다섯 살에 홀로 작업실을 차린 제작자에게서만 나온다고 생각하는 사람이라면, 에르난데스의 경력에서 조용한 교훈을 얻을 수 있다. 그는 대신 화려하지 않은 길을 택했다. 한 가지 낭만적인 분야만이 아니라 제작의 전 과정을 익혔고, 매년 수백 대의 악기가 완벽해야 하는 작업장을 운영했다. 마침내 자신의 라벨을 창문에 내걸었을 때, 그는 이제 막 시작한 것이 아니었다. 40년의 경험을 더 적은 수의, 더 나은 기타에 농축하고 있었던 것이다. 그리고 연주자들이 그 기타를 살 때 실제로 구매하는 것은 어떤 단일한 혁신이라기보다 바로 그것이다.
발렌시아의 루티에 후안 에르난데스와 그의 공방, 그리고 그와 아들이 그곳에서 제작하는 기타의 역사