赫尔曼·豪瑟家族

The Hauser Family: Four Generations of Guitar Making

豪泽家族

四代制琴传承,慕尼黑与赖斯巴赫

约瑟夫·豪泽,1854–1939
约瑟夫·豪泽
1854 – 1939

约瑟夫·豪泽

创始人

约瑟夫·豪泽在布格豪森长大,是一名客栈老板的儿子。他在上文法学校期间,同时接受了商人和木匠培训,并在那段时间师从当时一位颇受尊敬的齐特琴教师。他很快开始创作自己的齐特琴曲目,后来既担任这种乐器的教师,也成为演奏齐特琴的 virtuoso。

他住在慕尼黑附近的埃尔丁,在那里租下了一座旧谷仓,并制作了自己的第一把齐特琴。完工后,他将琴带到慕尼黑,请求在巴伐利亚马克西米利安公爵的宅邸觐见公爵。公爵热情地接待了他,据说两人一起演奏这件新乐器,整整弹了一夜。第二天,约瑟夫带着一封推荐信离开了,这封信为他成为专业乐器制造师铺平了道路。他以自己是一名齐特琴制作者而深感自豪;除齐特琴外,他还制作吉他、曼陀林、小提琴和鲁特琴。

同年,他创办了自己的音乐出版社,以便印刷自己创作的民间乐曲——据记载,他创作了400多首作品。与一位陶工的女儿结婚后,他将作坊和出版业务迁至慕尼黑。1898年,他的工作获得认可:他在柏林的一次大型音乐展览会上获得了最高荣誉,马克西米利安公爵还亲自授予他艺术与科学奖章。

赫尔曼·豪泽一世,1882–1952
赫尔曼·豪泽一世
1882 – 1952

赫尔曼·豪泽一世

乐器制造手工艺——慕尼黑,拜尔大街33号 / Reisbach,米勒大街8号

约瑟夫的儿子赫尔曼·豪泽一世后来成为世界上最受尊敬的制琴师之一。他在父亲的作坊里学习这门技艺,最终接手了作坊,而他的父亲则继续经营出版业务。赫尔曼主要专注于吉他和鲁特琴,但也一直制作齐特琴。随着巴伐利亚更广泛的吉他复兴运动逐渐兴起,他制作了种类丰富、令人印象深刻的乐器,包括许多变体的维也纳式和慕尼黑式吉他,且每一件都达到了非凡的制作水准。他制作的特尔茨琴、普里姆琴,尤其是极为罕见的昆特低音吉他,至今仍被认为是杰作,其音色依然难以匹敌。凭借自身技艺,他还研发并申请了面板和琴颈-琴体连接结构方面的技术改进专利。

大约在20世纪之交,西班牙吉他大师米格尔·洛贝特和安德烈斯·塞戈维亚发现了他的作品——这次相遇常被称为吉他历史上的关键时刻。

托雷斯吉他能够成为现代音乐会吉他的典范,很大程度上要归功于那些西班牙大师与这位慕尼黑制琴师之间的相遇。——卡尔·胡贝尔

与安东尼奥·德·托雷斯颇为相似,赫尔曼·豪泽一世给后世数代制琴师留下了深远影响,他制作的乐器也受到许多杰出演奏家的追捧。家族的访客留言簿记录了他与众多吉他手之间的密切关系,其中一些乐器型号至今仍以他们的名字命名——包括洛贝特、塞戈维亚和布里姆型号。

安德烈斯·塞戈维亚在1937年至1970年间演奏的那把吉他由赫尔曼·豪泽一世制作,如今可在纽约大都会艺术博物馆看到。战争期间,盟军的轰炸袭击严重损坏了这个家族位于慕尼黑的房产后,赫尔曼·豪泽一世将工坊迁至下巴伐利亚的维尔斯河畔赖斯巴赫。

赫尔曼·豪泽二世,1911–1988年
赫尔曼·豪泽二世
1911 – 1988

赫尔曼·豪泽二世

乐器制造手工艺——慕尼黑,拜尔大街33号 / Reisbach,米勒大街8号

赫尔曼·豪泽二世在米滕瓦尔德州立制琴学校完成四年学徒期后,于1930年加入父亲的工坊。在之后二十多年里,父子二人并肩工作,而这一时期制作的每件乐器仍带有赫尔曼·豪泽一世的签名。直到1952年10月,赫尔曼·豪泽二世正式接手业务,吉他才开始署上他自己的签名——这一做法一直延续到1983年。他签名的第一件乐器编号为500,最后一件据信编号为1050。

赫尔曼·豪泽二世在父亲古典吉他设计的基础上不断创新,通过与演奏吉他的音乐家密切合作,进一步改进了具体的琴型和结构——其中既有曾经演奏过其父亲乐器的人,也有与他同时代的艺术家。这种传承与个人创新的结合带来了多项非凡的进步。和父亲一样,他珍视与合作音乐家之间真挚的友谊;安德烈斯·塞戈维亚、朱利安·布里姆、姜戈·莱因哈特等人都高度评价他的待客之道和乐器。

有一把尤为出色的吉他制作于1957年,朱利安·布里姆在1959年至1963年间使用过它。1960年,布里姆用它录制了阿尔贝尼兹、斯卡拉蒂、伯克利、罗德里戈、弗雷斯科巴尔迪、拉威尔和鲁塞尔的作品——这张录音收录于专辑 朱利安·布里姆的艺术 中。

赫尔曼·豪泽三世,生于1958年
赫尔曼·豪泽三世
生于1958年

赫尔曼·豪泽三世

赫尔曼·豪泽吉他,赖斯巴赫

这一代人延续着赫尔曼·豪泽一世最初阐明的家族理念:只制作数量有限的乐器,以确保每一把都能得到充分保证;只与一小群专注投入的艺术家合作。

自1974年起,赫尔曼·豪泽三世开始在同一间工坊与父亲一起制作吉他,并采用自己的编号系统和签名。安德烈斯·塞戈维亚称赞他的乐器拥有非凡的音色,吉他手佩佩·罗梅罗则称自己的豪泽吉他是他所拥有的音色最纯净的古典吉他。对赫尔曼·豪泽三世而言,吉他的声音不只是技法的问题——和他的先辈一样,他会与合作的艺术家建立亲密而私人的关系,在仔细研究他们的演奏方式后,根据每位音乐家的需求和偏好的音色特质,定制琴颈形状、指板和弦长。

他的许多制作理念都源于对历史乐器的研究,尤其是对其家族前几代人制作的乐器的研究——这项工作既促成了历史吉他的精心修复,也催生了全新的限量版设计。他获得了专业组织授予的最高荣誉,并在国际吉他界广受认可。他将自己的成功归因于多种因素的结合:对吉他手演奏方式的直觉、对造型与美学的敏锐眼光、扎实的木工技艺、对音色的音乐听觉,以及最重要的,对这门技艺的深厚热爱。

他制作每把吉他需要150到240小时,而赖斯巴赫工坊每年最多只能制作17件乐器。因此,有意购买者需要面对约五年的等待名单——但正如安德烈斯·塞戈维亚曾在这家人的留言簿中写道的那样,最终得到的是一位相伴一生的朋友。

慕尼黑,2004年5月24日 — 克劳斯·沃尔夫冈·维尔德纳