Guitare classique artisanale Asturias Tsuji S-1C Japon (ÉTAT NEUF)

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Une magnifique guitare classique Asturias Tsuji S-1C fabriquée à la main dans l'atelier de Wataru Tsuji.

Cette guitare est un instrument de concert offrant un excellent volume et sustain, une large plage dynamique, ainsi qu'un bel équilibre entre les aigus et les graves.

État

La guitare est dans un état proche du neuf, avec quelques légères rayures à peine visibles. Les bandes blanches que vous pourriez voir sur certaines photos ne sont que des reflets. Chaque guitariste ayant son propre style et ses propres exigences, il est possible que l'instrument nécessite un réglage selon vos préférences. Le manche est droit, l'action est moyennement basse et confortable. Il n'y a aucune usure visible des frettes.
La guitare a été conservée dans une pièce où l'humidité est maintenue à 45 % et la température à 22 °C (75 °F).

Spécifications :
Table : Cèdre rouge américain massif

Barrage : Éventail

Fond / Éclisses : Palissandre indien

Finition : Vernis pour la table, polyuréthane pour le fond et les éclisses

Manche : Acajou, sillet en os naturel

Touche : Ébène

Chevalet : Palissandre, sillet de chevalet en os naturel

Diapason : 650 mm

Largeur au sillet : 52 mm

Espacement des cordes : 41 mm

Épaisseur du corps : 95 mm (3 3/4")

Action à la 12e frette (1re corde) : 2,25 mm

Action à la 12e frette (6e corde) : 3,25 mm

Livrée dans un étui rigide de bonne qualité

Histoire d'Asturias et tradition luthère japonaise.

Les guitares Asturias ont acquis une renommée internationale pour leur sonorité exceptionnelle et la qualité de leur fabrication. Produites dans le même petit atelier à Kurume, au Japon, l'équipe est composée d'environ 10 artisans hautement qualifiés, chacun étant capable de fabriquer une guitare de manière indépendante. Depuis 1981, l'atelier est dirigé par le maître luthier Wataru Tsuiji.

L'aventure de la fabrication de guitares à l'atelier de Kurume a débuté en 1962 sous le nom de Meiko Gakki co., sous la direction du légendaire luthier japonais Masaru Matano, connu comme le « génie du son ». Matano avait gagné ce titre avant 1962 en améliorant le son de nombreux violons anciens, dont de célèbres violons Stradivarius.

Initialement, l'atelier Meiko Gakki se concentrait sur la fabrication de guitares classiques en nombre limité, avec une attention rigoureuse portée à la qualité. Ces guitares étaient au départ vendues sous le label Meiko Gakki et signées par Matano. Vers 1968, les étiquettes ont été remplacées par « Masaru Matano Constructor de Guitarras », et vers 1974-1975, une autre série de guitares dotées d'étiquettes au design unique a été introduite, indiquant une production à Fukuoka, au Japon.

Par ailleurs, durant cette même période (1974-1975), Matano, accompagné d'un groupe d'associés, a produit les guitares La Esperanza sous le label « Ongaku Geijutsusha Co. ». Contrairement aux guitares de Matano, les guitares La Esperanza étaient majoritairement dotées de tables en épicéa et de têtes dans le style Ramirez. Alors que la plupart des guitares portant le label de Matano n'étaient pas signées, de nombreuses guitares La Esperanza possédaient des étiquettes signées par leurs artisans respectifs. La production des guitares La Esperanza s'est poursuivie jusqu'en 1982, bien qu'en quantités limitées.

Matano, comme beaucoup de luthiers, a toujours travaillé avec une équipe d'associés hautement qualifiés. Tatsuo Tanaka, son associé à la fin des années 1960, a été le seul autorisé à apposer son nom sur les étiquettes Meiko Gakki. Les noms d'autres associés, notamment Hiroumi Yamaguchi et Eichi Kodaira, restent incertains, mais ils ont rejoint l'équipe de la « Nouvelle » Asturias en 1980. En 1980, Rokkomann Co a repris l'atelier de Matano à Kurume, marquant la naissance du « nouvel » atelier Asturias. Les détails de cette transition et la disparition de Matano en 1981 restent flous.

Depuis 1981, Wataru Tsuji dirige l'atelier Asturias. La même année, le « nouvel » atelier Asturias a mis en place un système de numéros de série sur les étiquettes. Le design, créé au milieu des années 1970, est resté inchangé et a été utilisé sur certaines guitares de Matano.

Il est à noter que des luthiers associés, tels que Hiromi Yamaguchi, qui a fondé la marque « Cervantes » Concierto Guitarras au début des années 1970, et Eichi Kodaira, responsable de la fabrication des modèles AST au sein de l'équipe « Nouvelle » Asturias, ont joué un rôle crucial. Ce récit souligne également le succès continu de l'atelier de Kodaira, qui ne compte que trois employés.

Les guitares fabriquées par ces luthiers associés d'Asturias sont très prisées par les musiciens internationaux pour leur qualité, souvent considérées comme les meilleures dans la gamme de prix intermédiaire des guitares classiques de concert. Il est essentiel de souligner que le prix des guitares réalisées par ces artisans a toujours été modéré par rapport à des instruments de qualité similaire fabriqués par Masaru Kohno et d'autres luthiers japonais d'élite. Jusqu'en 1980, le modèle haut de gamme de Matano, la Classe 1000, était au prix de 100 000 yens, se situant avantageusement face à la Masaru Kohno #20 de la même année. Jusqu'en 1982, les modèles haut de gamme Cervantes, La Esperanza et Ecole étaient également vendus à 100 000 yens.

Historique général des guitares classiques japonaises vintage.

Depuis la fin des années 1960, les luthiers japonais produisent des guitares d'une qualité exceptionnelle. Ces artisans qualifiés tenaient généralement de petits ateliers, employant une poignée de maîtres luthiers souvent formés en Espagne ou auprès de maîtres espagnols au Japon. Durant cette période, les interdictions sur certains types de bois n'étaient pas encore en vigueur, permettant aux luthiers de se procurer du bois de haute qualité pour leurs créations. Bien que ces guitares soient considérées comme de bonnes affaires sur le marché actuel, trouver des guitares classiques japonaises de cette époque en excellent état peut s'avérer difficile, et les restrictions à l'exportation de certains bois rendent leur acquisition encore plus ardue. Des guitares similaires construites aujourd'hui avec des matériaux comparables coûteraient nettement plus cher en raison de la rareté ou de l'interdiction totale de certaines essences de bois. La plupart de ces talentueux luthiers des années 70 et 80 sont aujourd'hui à la retraite ou décédés.