Guitare classique alto (terz) fabriquée à la main Hiroshi Tamura L30 1969

Guitare alto classique en bois massif fabriquée à la main Hiroshi Tamura L30

Un instrument unique avec un son magnifique et brillant, un excellent sustain et une excellente jouabilité. Ce modèle est extrêmement rare, je n'en ai jamais vu d'autre disponible.

La guitare alto à six cordes, ou guitare G, ou guitare Terz est une version plus petite de la guitare classique, conçue pour être équipée de cordes plus légères et accordée une quinte juste plus haut, en Si-Mi-La-Ré-Fa♯/Sol♭-Si.

La guitare Terz (Terz signifiant tierce) fait référence soit à une guitare classique de petite taille, soit à la pratique d'accorder une guitare standard une tierce mineure plus haut que l'accordage standard (comme si un capodastre était sur la troisième frette de la guitare). La longueur du diapason est généralement de 530 mm (20,8 pouces), bien que parfois elle puisse atteindre 560 mm (22 pouces). Mauro Giuliani et Caspar Joseph Mertz ont beaucoup écrit pour la guitare terz en complément de la guitare prime (standard).

Spécifications

Table : Cèdre massif de haute qualité

Finition : Laque de cajou

Dos et éclisses : Palissandre indien

Manche : Acajou

Touche : Ébène

Longueur du diapason : 548 mm

Largeur du sillet : 50,3 mm

Action à la 12e frette (1ère) : 2,75 mm

Action à la 12e frette (6ème) : 3,25 mm

Étui rigide d'origine inclus

La guitare est accordée en Si-Mi-La-Ré-Fa♯/Sol♭-Si, une quinte juste plus haut que l'accordage standard. Montée avec des cordes de guitare alto D'Addario EJ-52 

Malgré son âge, cette guitare est encore en très bon état. Bien qu'elle présente quelques légères traces d'usure sous la forme de quelques coups et rayures sur son corps, celles-ci ne sont pas suffisamment importantes pour être une source d'inquiétude. En termes d'intégrité structurelle et fonctionnelle, cette guitare a remarquablement bien résisté au cours de ses 50 ans d'existence. Elle est réglée pour une action moyenne-basse et est facile à jouer. Il reste beaucoup de vie dans les frettes et suffisamment de place sur le sillet pour des ajustements d'action.

Hiroshi Tamura était l'un des meilleurs luthiers au Japon.
Lui et son frère Mitsuru Tamura, comme beaucoup d'autres luthiers japonais renommés de leur époque, ont appris leur métier lors de leur séjour en Espagne de la fin des années 1950 au début des années 1970. Après leur retour d'Espagne, les frères Tamura ont commencé à fabriquer des guitares flamencas de haute qualité qui rivalisaient avec celles fabriquées par les plus célèbres luthiers espagnols. Leurs guitares flamencas leur ont valu une reconnaissance internationale et ont été jouées par de nombreux musiciens professionnels. Bien qu'elles soient maintenant difficiles à trouver, leurs premières guitares flamencas datent de 1962.

On pense que dans les années 1960, les frères partageaient un atelier à Kochi, au Japon. Bien que les deux frères possédaient des compétences égales, Hiroshi a obtenu davantage de distinctions internationales et nationales. Ses guitares étaient souvent jugées supérieures à celles fabriquées par Jose Ramirez, et par conséquent, Hiroshi a gagné le surnom de "Tamirez". En fait, Hiroshi a remporté plus de prix que Masaru Kohno.

En 1972, Hiroshi a reçu une reconnaissance financière du ministère japonais de la Technologie. Peu de temps après, il a déménagé dans un nouvel atelier non loin de celui de son frère et a embauché plusieurs associés. Là, il a commencé à produire ses modèles P et C en plus grand nombre et à les exporter avec succès hors du Japon. Seuls les meilleurs modèles étaient fabriqués exclusivement par Hiroshi lui-même.

Histoire de la fabrication de guitares classiques japonaises 

De la fin des années 1960 au milieu des années 1980, les luthiers japonais ont produit des guitares d'une qualité exceptionnelle. Ces artisans qualifiés géraient généralement de petits ateliers, employant une poignée de maîtres luthiers qui avaient souvent été formés en Espagne ou auprès de maîtres luthiers espagnols au Japon. Pendant cette période, les interdictions sur certains types de bois n'étaient pas encore en place, ce qui permettait aux luthiers de se procurer du bois de haute qualité pour leurs créations. Bien que ces guitares soient considérées comme une aubaine sur le marché actuel, trouver des guitares classiques japonaises de haute qualité de cette époque peut être difficile, et les restrictions sur l'exportation de certains types de bois les rendent encore plus difficiles à obtenir. Des guitares similaires construites avec des matériaux comparables coûteraient aujourd'hui beaucoup plus cher en raison de la rareté ou des interdictions complètes de certains types de bois. La plupart de ces luthiers talentueux des années 70 et 80 sont maintenant à la retraite ou décédés.